玉雕中的以静表动手法

对于静，今人有毫无缘由的追慕，仿佛天生一般。所居之处要宁静、所食之味要平静、所用之物要雅静、所为之事要稳静、所交之人要静气……一天天一点点悉心陶养着，渐渐地心怀气度也静起来，神情举止间也便有了一种独特如玉般的东方仪范。

对于静，今人有毫无缘由的追慕，仿佛天生一般。所居之处要宁静、所食之味要平静、所用之物要雅静、所为之事要稳静、所交之人要静气……一天天一点点悉心陶养着，渐渐地心怀气度也静起来，神情举止间也便有了一种独特如玉般的东方仪范。

静气，亦是一个特别的概念，像一种情绪，介于虚实、悲喜、古今之间，飞出蝴蝶般的梦；像一本书，自洽，却广阔；更像一种人格，在俗常中生出智慧，是那般淡淡地，却很安心，很隽永……

“日没风光静，远山清无云。”这是天地之静；“月色静中见，泉声深处闻。”这是月夜之静；“酒醒人静奈愁浓，残灯孤枕梦，轻浪五更风。”这是人之静。动与静是相对的。

从古到今，人们对动与静的认识不断深刻，对动与静的关系的了解越来越深入，动与静从来都不是分裂的，而是动中有静，静中有动。

现在有很多人喜欢打坐参禅，然而与静坐冥思比起来，更欣赏王维那样，行到水穷处，坐看云起时。看着云和水的流变，自然而然，有些感悟兴许会来。

“坐看云起时”，无意间揭示了中国审美文化的两面：它有“虚静”的一面，也有“飞动”的一面。静，似乎是永恒不变的；动，却是纷繁缭乱的。

《坛经》中提到一则故事，说当时有风吹来，幡动了，有僧人说风动，另一个则说是幡动，僧人们议论纷纷，而慧能此时却说：“不是风动，不是幡动，仁者心动。”这是禅宗的观点，在禅宗看来，一切法皆从心生，心生种种法生，心灭种种法灭，因此日常所见的风吹着幡动之景，也就成了“心动”。

玉雕作品中画面是静止的，然而要表现的，是动的气势、活的韵味。如籽玉中舞动的飞天，不像西方的天使那样靠翅膀，只凭衣袂飘带的动势，即可体现“意欲奋六翮，排雾凌紫虚”的意境。

玉雕，始终以线条、块面为主，看起来最简单的技法，却以匀整、流动、回环、曲折，表达万物的体积、形态与生命；更能凭借它的节奏、刚柔、明暗，有如弦上的音、舞中的态，雕琢出心情的灵境，而探入物体的诗魂。

动静相宜、虚实相生，听上去很抽象，却漫衍在我们对每一件玉雕作品的感受中。譬如一枚籽玉中蝴蝶翻飞长时焕发的生命力，一片湖光山色所带来的回想，飞天神人在心坎上激起的跳动……引起我们情感共鸣的，不是外表和形式，而是通过它们传递的精神和韵味。

美，是从心中开出的花朵。我们一边在“静”中，保持内心的清净；一边在“动”中，创造生命的活力，获得充实。《清静经》里说：“人能常清静，天地悉皆归。”人在安静的环境之下可以获得静的境界，还需要学会在喧闹的环境中重回静的境界。玉雕，作为心景之共鸣，总是生动的、真诚的、本真的。